Yann Tiersen - IV (tabarly)

LAS CINCO CANCIONES CLAVE DE YANN TIERSEN

Si te gusta Yann Tiersen es por que seguramente lo conociste por su gran trabajo en “Le fabuleux destin d’Amélie Poulain” o por “Goodbye Lenin!” trabajos que lo impulsaron a la fama mundial, pero ¿Sabías que el estuvo en bandas que tocaban post rock y música experimental? En su 45 cumpleaños FAHRENHEITº Magazine recuerda a este polifacético músico con algunos datos sobre su vida y con un playlist de 5 de sus mejores composiciones.

Yann Tiersen es un músico y compositor francés, que de hecho forma parte de la corriente del minimalismo, es un músico privilegiado ya que toca varios instrumentos como el violín, el piano y el acordeón entre otros, gracias a que estudió en los conservatorios de Rennes, Nantes y Boulogne.

El músico ha tocado un sinfín de géneros desde el rock sinfónico hasta el post-rock y ha trabajado en varias producciones para el teatro y el cine. En 1995 publicó su primer álbum La valse des monstres, que recopila 17 de sus mejores canciones instrumentales.

¿QUÉ MÚSICA ES YANN TIERSEN?

Sentado afuera del Teatro de la Ciudad, media hora antes del concierto, se me acercó un ciego. Sí: un señor con bastón y gafa oscura. Por alguna razón, decidió que yo era el indicado para preguntar quién tocaba ese día en el Teatro.

“Yann Tiersen”, contesté. “Y ese qué toca, jóven?”. No supe qué contestar: la respuesta fácil era que muchos instrumentos, pero eso no sería suficiente: el ciego quería saber el género. ¿Música clásica, folk, experimental, new age? En ese momento comprendí que Yann Tiersen está más allá de un género. Al señor, que esperabami respuesta, le dije: “instrumental”. La respuesta, me di cuenta

cuarenta minutos más tarde, fue completamente insuficiente. El francés no llevaba ni tres piezas (ojo: no rolas ni canciones, sino piezas) cuando ya había tomado cuatro instrumentos distintos. Abrió con mandolina, se movió al teclado, luego a un sintetizador, a la guitarra y al violín. Todo ante un Teatro lleno por completo, ante espectadores que poco a poco se iban despegando del respaldo para admirar a un músico (ojo: no rockstar, sino músico clásico o folk o progresivo) haciendo de las suyas en el escenario. 

 

(…) la fuerza de la música no le quita lo emocional.

Estudios

Estudios

Estudió en Rennes, Nantes y Boulogne. "La enseñanza es demasiado académica. Un universo un poco esclerótico". Escuchaba a Stravinski y a Prokófiev, "aunque muy pronto descubrí el rock y a gente como Nick Cave".

"Le Phare" (Canción)

Tiersen pertenece a esa especie, en peligro de extinción, de personas que siguen comprando discos. "Sobre todo vinilos. Cuando se pasó al CD se privilegió el aspecto práctico del objeto por encima de su calidad. Ese proceso sigue ahora con el MP3. Y me da un poco de pena". Todos sus discos se han publicado en el viejo formato de 30 centímetros: "Crecí escuchando elepés de 20 minutos por cara. Cuarenta minutos es lo ideal, mucho más tiempo me parece un coñazo".

El autor de la banda sonora de Good bye Lenin! asegura que no le importa que se le asocie a Amélie -disco del que se vendieron más de 700.000 ejemplares- aunque no se siente partícipe del universo mágico de Jean-Pierre Jeunet. "Es un poco reductor y no corresponde a gran cosa si se tiene en cuenta que hay canciones sacadas de varios discos". No acudió a recoger el premio Cesar -equivalente francés al Goya- por la música de la película: "Las piezas ya existían así que no veía por qué iba a asistir a una entrega de premios del cine por una banda sonora original que, de alguna manera, yo no había hecho". Una de sus primeras canciones sirvió para La vida soñada de los ángeles.